李春珂:怀匠人之心。
雕中华文化之美
李春珂与象牙雕刻的缘分已经持续了57年。
新中国成立那年的3月。
李春珂在北京诞生。1964年。
初中卒业的李春珂由于身段缘故原由错过了考高中。正巧。
那一年北京象牙雕刻厂招收首批学徒工。
自小热爱画画和手工的李春珂便进入雕刻厂当学徒。因为李春珂当时年岁太小。
厂里人事科的科长就去找厂长探讨他的去留。厂长见到李春珂第一句话就问:爱好干这个吗?他顿时答道:爱好!厂长说:爱好那就留下吧。
因为象牙材质十分贵重。
象牙雕刻艺术自古以来便与皇家密弗因素。
并被视为中国历朝历代的皇家珍品。“燕京八绝”之一的象牙雕刻更是被誉为京城传统工艺美术的“四大年夜名旦”之首。新中国成立后。
中国外汇收入的很大年夜一部分都滥觞于工艺美术制品的出口。
北京象牙雕刻厂在政府扶持下成立。
并成为国家的创汇大年夜户。那时。
出口一件17.5厘米的仕女牙雕摆件。
换得的收入相称于国家出口24辆“永远”或“飞鸽”牌自行车。既可以做爱好的工作。
又能够为国家创汇、争光。
15岁的李春珂这样想着便干劲实足。
然而进修身手是费力的。北京象牙雕刻厂那时采纳的是“六二制”培训法。即天天6个小时做工。
两个小时绘画。“刚开始上手做工时。
学徒都先进修做对象。
磨凿子、磨锉刀。
两周之后开始认识象牙料。
做一些象形的小物件。学徒期是3年。”李春珂回忆说。学徒时代。
李春珂就住在厂里。
日间事情完。
他依然不放工。
晚上留下继承做。
他说那时总感觉光阴不敷用。
要学的器械太多了。
李春珂所在的事情车间是“人物车间”。
以雕刻仕女等人物形象作品为主。为了拓展雕刻的内容样式。
1968年。
19岁的李春珂拜素有“花杨”之称的京城牙雕前辈杨士俊为师。
进修花鸟雕刻。这一学便又是3年。凭借着超乎凡人的用功耐劳和融会力。
学成回厂的李春珂成了厂里最年轻的师父。
22岁的他带起了门徒。
1976年。
李春珂被保举进入中央工艺美术学院学习。“那真是迫不及待地学。
分外投入。天天早上7点爬起来。
不停到夜里一两点。
每天如斯。”李春珂回忆说。1978年。
因为长于人物雕刻。
李春珂又拜孙森为师进修雕刻。
并在孙森的带领下。
制作了大年夜型牙雕组件《八十七仙人图》《唐王游月宫》。
此外。
还自力创作了《麻姑献寿》《嫦娥奔月》《化蝶》等牙雕作品。
1983年。
李春珂再一次得到了学习时机。
而这一次学习对另日后的创作理念孕育发生了伟大年夜影响。那一年。
李春珂与全国30余位青年骨干合营进入西北大年夜学汉唐艺术进修班学习。
为期6个月。“当时。
西安的各大年夜博物馆都对我们开放。
我们想看什么藏品。
仓库治理职员就摆出什么藏品。我亲手触摸到了许多贵重的文物。
然后细细琢磨。
感想熏染它们的韵味。”李春珂说。
那一次的进修和参不雅。
让他充分感想熏染到了“技巧”和“艺术”的差别。
进修停止后。
李春珂开始考试测验在自己的创作上寻求新冲破。
既不能完全照搬前人的创作风格。
又不能一味地投合今世潮流。
而是要在简洁中寻求今世的审美。李春珂说这实在令他忧?了一阵子。“那时刻。
引导、同事和同伙都不能理解我的这种转变。
都说我‘活儿越做越少了’‘退步了’。
但我认准的蹊径就毫不转头。
由于就作品而言。
过分声张的每每艺术性弱;一味投合市场成长的作品只能是商品。
永世成不了艺术品。象牙雕刻这门宫廷艺术。
自古已有。
无论怎么变。
都不应忘怀其文化本源。
我觉得只有维持艺术的庄严。
才能维持艺术的魅力。”
1989年。
李春珂用牛骨雕刻了一幅《韩熙载夜宴图》。李春珂记得很清楚。
那件作品上午刚做完。
下昼就被收藏家买走了。李春珂为此十分欣喜。
并暗暗下决心必然要将这幅传世名画用深浮雕的技法移植到一整只象牙上。于是。
李春珂将自己对艺术的理解与创作理念付诸实践。
潜心钻研、用心砥砺。
终极于2002年将《韩熙载夜宴图》以牙雕形式出现在了众人眼前。次年。
时任故宫博物院副院长杨伯达在牙雕厂指着这件作品说:“这是一件艺术品”。
这份贵重的肯定给予了李春珂莫大年夜的鼓舞。
走了多年的孤独探索之路后。
他终于看到了灼烁。“这也坚决了我对古典气韵的传承之心。
证清楚明了我走的路是对的。只管这条蹊径上孑然一身。
乏人喝采。”
工具牙雕刻痴迷的令李春珂。
把这门古老的艺术当做自己为之奉献终身的奇迹。
而谈到牙雕的艺术代价。
李春珂更是如数家珍。在他看来。
牙雕艺术蕴含着三种美:首先是材质之美。
一件优秀的作品必然可以通过细节的变更展现出原材料质地的美感;第二是内涵之美。
中国传统文化为工艺美术供给了种种题材。
经由过程牙雕这种艺术形式。
人们可以感想熏染到中华文化的美好与神韵;着末是刀法之美。
刀法即手艺。
而手艺又和创作者的心坎感悟与艺术教养慎密联系。李春珂说。
想学牙雕。
除了要有踏实的美术功底。
还要有优越的文学素养。“要是要雕刻李白。
就要去品读他的作品。
去懂得他是如何的一小我。
由于不能仅仅把他的表皮做出来。
还要把他的内在做出来。
把他那种文人的傲骨做出来。再比如。
假如要做‘金陵十二钗’。
就必然要去研读《红楼梦》。
这样才能感想熏染、想象出每一小我物形象的特征。以是。
做牙雕要有技巧。
也要有文化。这几十年来。
我不停在承袭、探索中国传统艺术。
同时也在赓续地进修中国传统文化。”
李春珂坚信。
只有“眼高”才能“手高”。此中的“眼”指的是眼力和眼界。
这包括了对传统文化的掌握与对艺术的理解。“颠末这数十年的创作实践。
我深深体会到。
不仅要进修、传承师父的身手。
更要去进修前人的艺术绝学。中国传统造型艺术是一个伟大年夜的文化资本宝库。
是以。
我只管即便做到亦工亦文。
把工夫多下到工艺之外。
赓续前进自身的艺术教养。
使自己的每一件牙雕作品都能活跃地传达出中国人特有的审好意趣。
以及中国传统文化特有的蕴藉魅力。”李春珂说。
2012年。
李春珂被原文化部命名为国家级非物质文化遗产项目象牙雕刻的代表性传承人。
而这一身份也让李春珂认为自己肩上的责任更重了。
同中国很多其他的非物质文化遗产一样。
象牙雕刻也面临着传承人较少、进修者学成后转业等逆境。
但李春珂坦言。
最令他认为忧虑的照样人们对付象牙雕刻的误解。“很多人觉得牙雕所应用的象牙都是经由过程盗猎得来的。
这是个伟大年夜的误解。我从15岁进入北京象牙雕刻厂开始。
应用的每一根象牙。
都是来自自然逝世亡的大年夜象。
都是由联合国给予赞许。
由国家采购的。
整个配有大年夜象的逝世亡证实。
每一根象牙都有立案。我们应用的不停都是合法的原材料。根据今朝天下上的大年夜象总数以及每年自然逝世亡的数量来谋略。
对付牙雕来说。
合法采纳象牙。
也是用不完的。”
今朝。
海内商业性加工贩卖象牙及制品活动已然竣事。
但李春珂却没有任何想要放弃牙雕的设法主见。“老祖宗留下来的这门身手不能没了。”这句话。
李春珂在采访历程中一共说了5遍。如今。
李春珂依然用猛犸象牙继承着创作。
他天天一边琢磨着新的作品。
一边将终生一生没世积攒下的履历毫无保留地传授给门徒和门生。他说。
虽然现在牙雕没有了商业化。
但学会了这门手艺再去做其他的雕刻身手也一样可以胜任。“最紧张的是手艺不要丢了。
比如猛犸象牙便是一种替代材料。
其他的还可以做木雕、玉雕、漆雕等。我也信托。
在政府的关注和支持下。
象牙雕刻必然会有充溢盼望的传承前景。”
中青报·中青网见习记者 陈鼎 滥觞:中国青年报